Gaetano Fiore nasce a San Giorgio a Cremano (NA) il 3 novembre del 1960.

Ancora studente all’Accademia di Belle Arti di Napoli, cura le scenografie di alcune rappresentazioni del gruppo teatrale d’avanguardia Libera Scena Ensemble, diretto da Gennaro Vitiello. Nei primi anni ottanta, Fiore trova una sua prima espressione pittorica che trasfigura la realtà in una fascinosa e surreale visione del mondo. Dipinge tele animate da piccole e grandi forme che pullulano in paesaggi sub-marini e terrestri.

1987

personale:

• Galleria Salammbo, Parigi,

Fiore espone la sua prima mostra personale a Parigi, partecipa in seguito a collettive in Italia e all'estero e collabora con centri culturali nazionali ed internazionali.

1995

da quest‘anno in poi l'artista intraprende una ricerca meticolosa sull'astrazione e si dedica allo studio analitico di forme pure seguendo idealmente la scia di Hans Arp e Alberto Magnelli.

1996

personale:

• Teatro Nuovo, Salerno,

in tale occasione, conosce Paolo Puppa, docente e direttore del Dipartimento delle Arti e dello Spettacolo e di Storia del Teatro alla Ca’ Foscari di Venezia.

1997-2000

Alcuni scritti di Paolo Puppa fanno da presentazione alle personali allestite in Germania:

• Galerie Das Auge, Lauda-Königshofen;

• Kulturforum Bürgersaal, Bad Mergentheim;

• Joseph Greising Saal der Barockhäuser, Würzburg;

• Glasbau des Rathauses, Boxberg.

1997

fa visita a Salvatore Emblema nel suo atelier. I consigli di questo artista hanno un impatto radicale sul modo di intendere la pittura di Fiore: da quel momento le sue opere diventano sempre più rigorose ed essenziali e il processo di astrazione delle forme naturali (grandi e piccoli alberi, tronchi, ramificazioni, boschi) viene gradualmente rarefatto nell'utilizzo spaziale del colore e in una nuova dialettica emotiva di luci e trasparenze.

2007

concorsi e collettive:

• Castello di Fondi, VI Concorso di pittura d'arte contemporanea con l'opera “quadrato ocra nascosto” selezionata da Maurizio Calvesi, Fondi (LT);

• Palazzo Stella, Saturarte, Genova;

2008

personale:

Musée Arts et Histoire - Bormes Les Mimosas - Côte d'Azur

Esposizione di 60 tele di grande formato, opere prodotte dal 1998 al 2008, intitolata “L'albero e il quadrato” (catalogo della mostra in italiano/francese con testi di Jürgen Lenssen, Paolo Puppa e Umberto Vitiello).

2009

collettive:

• Artisti in emersione, Porto Venere (La Spezia);

• Galleria Rosso Cinabro, Roma;

• Galleria d’Arte Moderna e Contemporanea, Pisa;

• Palazzo Ducale di Carinaro, Caserta; Castel dell’Ovo, Napoli.

2010

collettive:

• Sala San Tommaso, Venezia;

• Galleria Elle Arte Contemporanea, Roma;

• Castello Estense, Ferrara;

• Galleria Ariele, Torino;

• Galleria Il Borgo, Milano;

personali:

• Galleria Zamenhof, Milano;

• Castello Estense, “Post-Avanguadia” Progetto Editoriale Mondadori, Ferrara;

• Torre di San Vincenzo, (LI) “PITTURA IN ASCOLTO, ATTESA DEL COLORE” personale dedicata alla scomparsa del grande m usicista jazz Bill Dixon. Opere realizzate dal 1998 al 2010, presentazione critica di Andrea Petrai e Giovanni Bianchi;

• Castello Malaspina, “Post-Avanguardia” Progetto Editoriale Mondadori, Massa;

• Castello Carlo V, “Post-Avanguardia” Progetto Editoriale Mondadori, Lecce;

• Chiostro S’Anna - Sala S. Francesco, 5^ Biennale d’Arte Contemporanea, Catalogo Mondadori, Ferrara;

2011

interviste, premi e collettive:

• 12^ Mostra Mercato - Fiere Reggio Emilia “Immagina Arte in Fiera”, Reggio Emilia;

• Galleria Zamenhof - “Post-Avanguardia” Progetto Editoriale Mondadori, Milano;

• Intervista per AAJ – “Quando arte e jazz s’incontrano” di Libero Farnè, Bologna;

• Palazzo della Racchetta – “Arte come forma poetica”, Ferrara;

• Galleria Zamenhof – Koinè, Milano;

• Scuola Arte in Arti e mestieri – Suzzara;

• Galleria Zamenhof – Premio Il Segno ed. 2011– vince il premio “Emilio Vedova” per la miglior opera astratta, Milano

personali:

• Castello Carlo V – “Orizzonti di Attesa”, Lecce;

• Galleria Ariele, Torino.

Significativi sono i contatti instaurati con esponenti del mondo dell’arte contemporanea:

Helga Gausling, nipote dell’artista Fritz Winter e direttrice del Fritz-Winter-Haus, con la quale Fiore avvia uno stimolante dialogo sull'arte aperto a possibili progetti comuni;

Giovanni Bianchi, professore del Dipartimento di Storia delle Arti e Conservazione dei Beni Artistici dell'Università Ca’ Foscari di Venezia;

Bill Dixon (musicista jazz scomparso il 16/06/2010) con il quale Fiore condivide riflessioni musicali ed estetiche sul tema della pittura totale;

Jürgen Lenssen, direttore del Dom Museum di Würzburg, che propone a Fiore di esporre proprio nel suddetto museo.

Le opere di Fiore sono presenti in alcune prestigiose collezioni pubbliche e private sia in Italia che all'estero. Hanno scritto della sua produzione artistica: Giovanna Arancio, Mariarosaria Belgiovine, Giovanni Bianchi, Piero Capone, Bill Dixon, Libero Farnè, Helga Gausling, Jürgen Lenssen, Paolo Levi, Simona Paladino, Beppe Palomba, Virgilio Patarini, Matteo Pavesi, Andrea Petrai, Giorgio Pilla, Paolo Puppa, Rudy Rabassini, Umberto Vitiello.

Gaetano Fiore vive a Treviglio (BG) e lavora come docente di Grafica Pubblicitaria presso l'Istituto Superiore Statale Zenale e Butinone.