La Dame sans hermine

In La Dame sans hermine, Federico Pisciotta rilegge con sguardo critico il capolavoro rinascimentale di Leonardo da Vinci, traducendo La Dama con l’ermellino nel linguaggio dell’era digitale. L’ermellino, un tempo simbolo di purezza e virtù, abbandona il ritratto per osservare da fuori la scena: la protagonista, invece, si autorappresenta al centro del quadro, intenta a scattarsi un selfie attraverso lo schermo del telefono.

Il corpetto rinascimentale e i pantaloni streetwear raccontano una femminilità sospesa fra aura e banalità, mentre la cornice dorata che la giovane tiene davanti al viso ribalta la funzione della pittura: non è più l’artista a eternizzare il soggetto, ma il soggetto stesso che si seleziona per il consumo visivo del presente.

Lo sfondo, dalla penombra leonardesca al luminoso green screen, dichiara l’artificio dell’immagine: il vero ritratto non è la tela, ma la fotografia digitale che nascerà da essa. Su un tavolino, un carro armato giocattolo allude alla leggerezza con cui il narcisismo ignora la tragedia collettiva.

Pisciotta trasforma così un’icona della tradizione in un manifesto della cultura contemporanea: un ritratto dell’ossessione identitaria, dove la pittura diventa schermo e lo sguardo, specchio del nostro tempo.